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Ballet (Any Style)

Ballet (Repetoire)

발레(창작)

아카데믹 발레의 기술을 이용한 발레의 방법 전반. 신고전파 발레 스타일이 이 카테고리에 포함될 수 있다. 신고전파 발레 스타일은 전통적인 발레 기술을 사용하지만 더 엄격한 방법은 아닙니다. 예를 들어 - 포트 드 브라의 다른 혁신적인 사용법, 오프 밸런스의 움직임이나 포지션의 강한 사용법, 또는, 다리의 라인의 매우 강한 클래식한 사용법을 하면서도, 상반신에 의해 현대적인 움직임을 도입했다 물건 등이다.

발레 (레파투아)
발레 레파투아(변형 등)로 인지되고 있는 곡. 미니 레파투아 솔로에서는 아이들의 기술 수준에 맞게 변형을 약간 간소화할 수 있습니다.
* 미니 카테고리에서는 연령에 따른 변형을 선택하는 것이 좋습니다.* 댄스 교사가 DWC에 지정 단체의 허가서를 보내지 않는 한, 보호된 오리지널 안무를 사용하는 것은 엄금입니다. 발란신, 라콧트, 매트엑크 작품 및 기타 안무가들과 함께, 대회에서 춤을 추기 위해 공식적인 허가가 필요한 안무가들이 포함됩니다.

Acro

아크로
​ 곡예 요소 / 트릭과 모든 스타일의 춤을 결합한 루틴으로 양쪽 사이를 원활하게 마이그레이션합니다. 곡예 요소는 워크 오버, 백 오버, 밸런스 (손, 머리, 팔뚝, 가슴), 스플릿, 에어 리얼 (사이드, 프론트), 백 핸드 스프링 등의 체육관 워크, 컨토션, 유연성 워크, 밸런스 워크, 텀블링 워크가 포함됩니다. 듀엣/트리오, 소그룹, 대그룹의 넘버에서는 파트너 워크와 그룹 트릭도 루틴에 통합한다. 댄서는 자신의 몸과 트릭을 완벽하게 제어하고 있음을 나타냅니다.

 Lyrical

리리컬​

리리컬 댄스는 발레와 현대적인 요소를 융합시킨 댄스 스타일입니다. 리리컬한 댄서는 사랑, 기쁨, 로맨스 등의 강한 감정을 움직임으로 표현한다. 가사가 있는 음악에 맞추어 춤을 추는 경우가 많아, 댄서의 움직임이나 표현의 영감이 됩니다. 리리컬 댄스의 움직임은 유동성과 우아함이 특징으로, 하나의 움직임에서 다른 움직임으로 매끄럽게 흐르는 것이 특징입니다. 점프는 높고 회전은 유동적이고 연속적입니다.

Jazz Dance

재즈 댄스
재즈에는 다양한 표현 방법이 있습니다만, 가이드라인으로서 이하에 기술합니다.

모든 재즈 댄스 작품은 재즈 댄스 산하의 다양한 장르와 스타일을 명확하게 이해하고 거기에서 영감을 얻은 창조적 표현이어야합니다.

다른 댄스 폼이나 스타일은 재즈 댄스에 필요한 요소와 기법을 덮어서는 안됩니다. 이 장르의 기술은 매우 명확하게 설명되어 있으며 공정하고 정직한 심사를 위해 필요한 것입니다.

주의: 아크로댄스나 체조 경기의 기술은 재즈의 테크닉이나 안무의 대신이 되지 않습니다. 아크로바틱한 요소를 사용한 안무의 경우, 아크로의 움직임은 재즈 안무의 메인 딜리버리에 필수적이며, 댄스의 이야기나 작품의 구성과 진정한 관련성을 가져야 합니다.

재즈 음악은 재즈 안무의 중요한 부분을 형성합니다. 올바른 음악을 선택하면 재즈 댄스의 요소가 자연스럽게 향상되고 음악성, 신코페이션, 역학을 이해하고 안무의 전반적인 시각을 제공 할 수 있습니다.

 

브로드웨이 / 웨스트 엔드 재즈 댄스 스타일  

춤의 기술과 스타일은 재즈라는 장르를 나타내야합니다. 과거 또는 현재의 유명한 브로드웨이 쇼나 댄스 뮤지컬을 완전히 복사하는 것이 아니라 영감을 받은 것이면 된다. 예를 들어, 시카고, 파자마 게임, 달콤한 자선, 올자드 재즈, 웨스트 사이드 스토리, 최근 쇼에서는 다음과 같은 것이 있습니다. - In the Heights, Flash Dance, Chorus Line, Motown, Memphis, Lion King, Dream Girls, American in Paris, 42nd Street, Five Guys Named Mo, Sister Act, American in Paris. 이 장르에는 밥 포세와 제롬 · 로빈스 등 영감을주는 안무가 많이 있습니다.

 

릴리컬 재즈 댄스  

재즈 음악에 맞추어 안무를 실시해, 보다 감정 이입하기 쉬운 재즈의 스타일입니다. 릴리컬 재즈의 요소와 표현은 댄서와 음악의 창조적인 내용 사이의 융합입니다. 재즈 댄스 기법은 안무의 창의성의 주요 원천이 될 것입니다. 릴리컬 재즈는 노래의 LYRICS에 맞추어 춤을 추거나 현대 댄스 스타일, 테크닉, 퍼포먼스를 사용하는 것도 아닙니다.

재즈에는 감정 풍부하고 슬로우 템포인 곡이 많이 있어, 솔로나 그룹에서의 오리지날인 리리컬 재즈 댄스를 창작하기 위한 훌륭한 플랫폼과 캔버스를 제공해 줍니다.

 

아프로 재즈 댄스

재즈 댄스의 전통에 아프리카의 미학을 도입한 것입니다.

안무를 위해 선택한 음악은 아프로 재즈 댄스의 진정한 표현과 적절한 기술적 요소를 반영해야합니다.

아프로 재즈 댄스는 더 드라마틱하고 역동적이며 양식화 된 재즈 댄스 안무를 쉽게 표현할 수 있으며 성능에서 아프로 재즈의 미학을 표현할 수 있습니다.

Show Dance

쇼댄스

이 부문은, 엔터테인먼트성이 높은 안무, 명확한 스타일, 이야기성, 정리된 테마를 가지는, 임팩트가 있는 다이나믹한 댄스라고 하는 것이 가장 적합하다고 생각합니다. 안무작품은 쇼댄스의 요소를 정리하고 완전한 구조화된 작품을 형성하는 댄스 테크닉을 사용해야 한다. 쇼 댄스에는 쇼 댄스 극장, 영화 및 뮤지컬 컨셉의 영향을받는 다양한 스타일이 포함됩니다. 안무의 스타일과 이미지는 참가하는 댄서에게 적합한 것이어야 하며, 정확성과 강력한 음악성을 가지고 실행되어 명확한 창조적 퍼포먼스 가치를 실증하는 것이어야 한다. (볼리우드 댄스가 이 카테고리에 포함됨).

Contemporary

현대​

현대 댄스는 그레이엄, 리몬, 캐닝햄, 에일리, 그리고 오늘날의 트렌드인 웨인 맥클레거와 램버트 등 안무가들의 표현에 근거한 댄스 스타일과 테크닉이 확립되어 있어 알려져 있습니다. 현대 댄스 클래스는 발레, 모던 댄스, 포스트 모던 댄스 기법을 기반으로 한 방법과 기법 모음을 통합하고 전달해야합니다. 현대 댄스는 클래식 발레의 엄격한 바디 라인을 따르지 않는 더 넓은 움직임을 허용합니다. 댄스의 이미지, 아이디어, 감정을 음악에서 말하는 말까지, 혹은 댄스의 테마를 따라 있으면 무음이라도 다양한 소리에 맞게 표현할 수 있습니다. 안무는 텍스트나 노래에 근거한 스토리를 전달하는 것이어야 하며, 어떤 경우에는 감정과 구체적인 표현을 전달하는 스토리라인도 필요합니다. 현대 댄스 수업에 출연하는 댄서는 공정하게 볼 수 있고 심사되기 위해 필요한 신체성과 기법을 높은 수준으로 이해해야합니다.

참고: 현대 댄스는 릴리컬 댄스와 혼동하지 마십시오. 현대 댄스 수업에서 요구되는 요소는 창작 댄스와 출연 댄서의 기술 중에서 눈에 보이는 것이어야합니다.

Tap

탭​
탭은 댄서가 탭 슈즈를 사용하여 춤을 추면서 박자와 리듬을 만드는 것입니다. 나막신이나 딱딱한 신발과는 다른 독특한 소리를 내기 위해, 탭 슈즈가 열쇠가 된다. 다양한 음악 스타일에 맞춰 춤을 추는 것이 가능하다. 할리우드 뮤지컬 '비에 노래하면'과 무대 뮤지컬 '42nd 스트리트'에서는 다양한 스타일의 탭이 표현되고 있습니다. 또, 땅에 발이 닿은, 캐주얼로 편안한 탭의 스타일을 요구한다면, Tap Dogs를 보는 것도 좋을 것입니다.

송 & 댄스

노래 앤 댄스

이 섹션에서는 어떤 노래나 어떤 댄스 스타일에서도 허용됩니다.

댄스와 무브먼트는 노래에 맞아야 하며 노래를 지원하기 위한 성능 균형도 필요합니다.

공연은 감정 표현, 프레젠테이션, 연기력을 보여주고 필요한 캐릭터와 코미디를 강조해야합니다.

Street Dance

스트리트 댄스

스트리트 댄스는 미국에서 유행한 다양한 스타일이 포함되어 현재는 보다 주류의 상업 댄스 스타일과 크로스 오버하여 국제적이고 인기있는 젊은 문화의 댄스 표현이 되고 있습니다. 이 클래스에서는 특정한 댄스 스타일을 표현하는 것은 물론, 창의적인 아이디어, 숙련된 댄스 이미지, 양식화된 안무를 표현하는 전체적인 컨셉, 테마, 방향성을 제공하는 것이 요구됩니다. 참고로, 스트리트 댄스에 포함될 때 스타일에는 다음과 같은 것이 있습니다. - 힙합, 브레이킹, 팝핑, 잠금. Krumping(클램핑), Turfing(터핑).

힙합의 새로운 스타일은 다음과 같습니다. 릴리컬, 재즈, 상업 퓨전 등.

참고: 이 수업에서는 욕설, 총, 죽음을 연상시키는 음악을 선택하지 마십시오. 안무와 시각적 측면은 전체 경기의 나이에 맞는 것이어야 합니다.

Commercial

​상업

상업 댄스는 다양한 스타일을 다룹니다. 재즈, 힙합, 현대 등이 포함됩니다. 뮤직비디오나 광고 캠페인, MTV 등의 TV, 영화 등에서 볼 수 있는 타입의 댄스입니다.

National & Folklore

민족무용​
댄스는 어느 나라·지역의 전형적인 댄스의 스타일을 나타내는 것인 것.

공연에서 사용하는 음악은 해당 국가와 관련된 음악이어야 합니다. 음악은 그 나라의 전형적인 음악의 울림을 나타내는 국민적/민속적인 음악이어야 한다.

내셔널 클래스에는 여러 나라가 참여하기 때문에 댄스의 진정성에 대한 채점은 없습니다.

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